Macbeth

« Vous n’arrivez pas à régner sur votre famille ? Au travail ? Dans votre immeuble ? Dans votre rue ? Votre village ? Votre ville ? Votre pays ? Sur le monde ? Retrouvez Macbeth pour un séminaire qui vous dira tout sur l’art d’être un bon dictateur. »
Ainsi vous accueillent trois artistes lyriques et une pianiste pour une formation aux rudiments d’une bonne dictature. A partir de l’œuvre Macbeth de Verdi, réduite ici en Opéra Minute, nous dressons le portrait d’un personnage assoiffé de conquête et de pouvoir, imaginé certes par Shakespeare mais pas loin de ressembler à quelques chefs d’Etat contemporains. Le point de départ de la mise en scène est volontairement provocateur : et si Macbeth était un mode d’emploi, petit traité pratique pour apprendre à devenir un bon dictateur ? En un temps resserré, le spectacle parcourt les grandes étapes de l’œuvre – la prophétie, l’ambition, le passage à l’acte, la prise de pouvoir, la paranoïa, la chute – non pas dans une logique strictement narrative, mais comme une démonstration. Ce qui nous intéresse n’est pas tant la psychologie des personnages que les mécanismes : comment naît le désir de pouvoir, comment il se justifie, comment il se perpétue, comment il se radicalise jusqu’à devenir un système de terreur. La musique de Verdi constitue l’ossature du spectacle, mais elle est volontairement déplacée, fragmentée, mise en regard d’autres répertoires : du baroque à la pop, comme autant de contrepoints, de respirations ou de commentaires. Ce mélange des styles permet d’osciller en permanence entre le tragique et le ludique, entre la gravité politique et une forme de distance ironique. Ils sont quatre interprètes sur scène, chanteurs et musiciens,
réunis autour d’une même mission : convaincre le public du bien-fondé de devenir un bon dictateur.